近日来颇火热的话题，莫过于四大经典名著之一《红楼梦》要重拍的消息，夹杂着与“海选”二字相关的热闹，霎时间风起云涌，一时无两。

　　于是众多言论甚嚣尘上，有人以为再寻不到清澈无方的少年，有人以为再寻不到锦囊葬花的美貌，有人以为那样呕心沥血的顾问阵容亦不可再得。总之，重拍永远是一件吃力不讨好 的事情。不只要和以前电视剧制作的硬件问题、软件问题一一抗衡，还要和人们对于回忆的美好一较高下，胜负难料。

　　且不管看客如何地悲观，重拍永远是一件好事。反复地重复地被人以各种形式各种方式提起、再现、演绎，这本身就证明了所谓名著、所谓经典在和时间的拉锯中辉煌的胜利。

　　经典其实是用来颠覆的，它不可能只有一种样式，不可能只被大家领悟一次，不可能只占据一个短暂时空的片段。其实，那些享誉世界的名著，它们的形成过程并不是由作者完成，是在一次一次的阅读过程里、被各种媒体演绎过程里，由受众和作者一起塑造而成，其结果往往超乎想像。

　　数百年前的西班牙，塞万提斯写下了不朽的《堂·吉诃德》，他在序言里一直强调着，他写这书的目的不过是要讽刺骑士小说，“想把骑士小说的那一套扫除干净。”而事实上呢，抛却那些荒谬的搞笑的外壳，从某种程度上来说，堂·吉诃德却是一个地地道道的骑士，在无数后人的心目中演绎着那属于骑士的一往无前的勇敢执着。

　　《红楼梦》亦是如此，正如鲁迅先生所言：“单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……”即使是仅限于最凝重端庄的风格解读，也有无数入口，考据、探佚、乡俗，种种不一而足，这就是《红楼梦》的佳处。何况还有无数别样风格作着后盾，重拍《红楼梦》其实有着无数选择，即使是只作凝重再现，也会因不同的制作人员产生不同的审美效果。

　　我们可以做最省心的读者，最省力的观众，其实我们唯一可做的事情就是等待，等待着未来的某天，在电视上看到新一版的《红楼梦》，满意或者不满，每个人都有自己的判断。

　　而所谓经典，就在人们的争议声里，在一版又一版的似是而非里，世世流传。