Dead Poets Society / 春风化雨---以诗歌的名义开始解读
我以诗歌的名义开始解读。。
我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
我发现自己从没有活过。
每当轻轻吟唱，我的心都会隐隐作痛，关于《死亡诗社》，我想说的太多，青春，梦想，激情，现实，教育，幸运的与不幸的，还有，生命的意义。今天，我只想从这里去找寻生命中真正的自我。
最近我一直处于游离的状态，写这些，不仅仅是做为一片单纯的影视评论，而真的是在缅怀，也是在寻找，很多时候，需要一种寄托，自认为不是一个绝对坦诚面对的人，特别是对感情而言，会刻意的冷漠，可我又很容易被感动，被一些所谓共鸣践踏了心底最软的那个角落，最后，只能情不自禁……死了好久，该醒过来了。
我们生长于地狱那黑暗的胸膛
黑暗给了我黑色的光芒
日复一日等于地久加天长
我们对这里了如指掌
包括那
每一罂粟花的开放
与它罪恶的芳香
--------《地狱·天堂》
“一只猫，一朵花或者一滴雨都可能给人以灵感。”
基汀老师说下这句话时，大家都开始思考，寻觅着各个隐秘的角落，找寻一份美好和诗意。我也一样，我开始审视，多久没有去注意过这个世界，如同村上的一句话，“地球上充满着这么多新鲜美妙的天籁，而过去我竟然浑然不觉，对这重要的现象竟一直视而不见充耳不闻。”是世界遗弃了我，还是我遗弃了世界？久久生活在只属于自己的狭小空间内，我已经忘记寻找美好的东西，丧失了一份热情，循规蹈矩的做着该做的事情，就算偶尔午夜的豪情翻涌，我也会在白日来临之前将它耗损压制。生命本身是没有意义的。我一直这样认为，如果真的要寻求意义，只能向人本身去寻求，的确，而我曾经因为所谓意义的失落而颓废地活着，如死亡一般。曾经所谓的热情与梦想，早已被埋葬。
于是
我们渐渐的习惯
地狱成了惬意的桃源
成了平和温暖的村庄
我们开始惧怕刺眼的阳光
--------《地狱·天堂》
我失落时，就会“打开”《死亡诗社》，再一次请求我的船长点燃我仅存的热情“Seizing the day”。。
“我有个秘密要告诉你们，我们读诗写诗并不是因为它好玩，我们读诗写诗是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学，法律，商业，工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌，美丽，浪漫，爱情，这些才是我们生活的意义。”
-----------基汀老师
于是，当我找寻回热情与希望的那一天，我同死亡诗社的社员见到基汀一样，开始面朝大海，春暖花开。我开始执笔《地狱·天堂》。
大多数的人都在平静的绝望着
“我们都是凡人。总有一天，这个房间里的人都会停止呼吸，僵冷、死亡，所以要‘CARPE DIEM’（拉丁语，意即‘及时行乐’）让生命超越凡俗。”
-----------基汀老师
基汀带领着同学们撕到了所有的“鬼话”，激昂的气氛，叫我欢喜和冲动。
尼尔喊着‘CARPE DIEM’重新创办了“死亡诗社”，并不顾父亲的反对，去排演了莎士比亚的名剧《仲夏夜之梦》，他重新在生命中寻找到了意义，释放着自己的才华和热情，变的诗意且浪漫。我一直认为他是片中生命最灿烂的一个人，是那么的阳光和充满希望，虽然那么的短暂。
胆小的托德在基汀的引导下，叫喊着，终于爆发了已久的沉默，他丰富的想象力把惠特曼想象成一个‘牙齿流汗的疯子’。在尼尔死亡后，他一下子成长起来，在雪地里的呕吐的样子叫我心碎，原来他一直是我看不起的一个孩子，可这时，我却深深的爱上了他，基汀老师被辞退后，托德爬上课桌大声喊着“船长，我的船长！”在他的带领下，一个一个学生爬上课桌，一起大声的朗诵，那一刻,我不禁泪流满面。。
诺克斯的爱情道路上，他不断的对自己喊着‘CARPE DIEM’，在朋友们的鼓励和自己的坚持下，他拨通了通往天堂的声音，他的爱情之路从此充满了希望。。
他们突破了自己，找寻到了生命的意义，他们开始创造梦想，并且去实现梦想，没有选择在现实和梦想中沉默，没有去绝望，相比而言，他们原来的同类，才如死人一般，自由存在于梦想之间。他们突出重围，那一刻，我真的感觉到了希望。
听说
最光明的地方是天堂
为了不让我们的眼睛被灼伤
为了不叫我们的心灵有恐慌
我们义无返顾的走向了天堂
--------《地狱·天堂》
两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条，那里有天壤之别。
“知道我为什么站到台子上吗？我是提醒自己，要用不同的角度看待事物。”
-----------基汀老师
死亡诗社中的孩子们都真正的去选择了自己的路，可也有人不是，因为世界上总有那么大多数人现实的存在着，他的存在就是为了证明生命的循环和现实的冷酷。他所做的一切只是为了符合，因为生存而生存着，没有独立的思想，没有纯净的心灵和应有的热情，如死人一般，行走在人群中，面无表情。
我没有权利去指责他什么，因为有时我也同样如此，生存在现实社会是很艰难的一件事情，有时并不能全如所愿，体制化改变了前人，也改变了后人，我们一直磨合行走着，符合着自己和别人，希望达到一致，漫漫的，索性不能拒绝的就开始接受，最后，我们没有了反抗的力量，甚至认为理所当然，开始同样的去要求他人，独立、个别、擅自离开的轨道的被异眼相观。越多人的加入觉得自己越是正确的，而自己也却漫漫的消失在人群中。。
面对生活的种种艰辛和不平，我一边舍弃着自己，一边徒劳的找回，黑暗中常常失去勇气，开始犹豫，是否要舍弃和接受，每当这时，我的船长就会准时的出现，引导我回到正确的航程。
尼尔自杀是我万万没有想到的，我一直对他很有信心，我因为他也变的有信心，可这却打击了我，我不想去承认他的脆弱，我宁愿相信他是为了梦想，因为梦想，他的死亡是一种自由！也许他的面前只有两条路，而在接受现实和实现梦想之间，他坚定的选择了梦想，的确叫我尊敬，因为是我的话，我做不到。
可我深刻的懂得哪里是天堂，哪里是地狱。
你们来自于天堂
一不小心坠入了地狱这蛮荒
你们流泪 你们感伤
不明白自己如此纯洁高尚
却见不到天堂的一丝光亮
你们害怕 你们恐慌
曾被光芒俘虏了的眼睛
在这里如同盲人摸象
你们愤怒 你们迷茫
咒骂着地狱如此淫秽如此肮脏
寻觅着出口找久违的天堂
--------《地狱·天堂》
故事要结束了，出路也快找到。
我也希望自己可以找到，虽然是另一番出路，我经常徘徊于现实与失落世界的边缘，感性而又理智着，对于注定结局的东西不抱希望，也不想去做一番努力，经常为自己找借口，沉默于梦想之下，平静的绝望着，我就是那大部分人。不想去爱上谁，因为觉得就算爱了也不会有结局。是太相信自己还是太不相信自己？我不知道。开始做一个无谓的挑战，并且还无谓的坚持着，虽然极其不情愿，可我就是这样的一个人，因为我太容易妥协和放弃，所以我要把所有的退路封死。相信你明白。这些关于爱情。
死神坐在角落里
看着你们
一边剔指甲 一边欢唱
--------《地狱·天堂》
我终於找到了生活的榜样，有这么一群人他们身处绝境仍能宠辱皆忘
“你的一生曾经有没有因为什么人而改变过？
“我没有。但我知道在美国威尔顿的贵族学校里那群学生的道路被基汀老师改变了。 ”
最终你们在黑暗的地狱里殉葬
而我们只想掩盖住光芒
不用被刺伤
却不小心跟随光芒来到了天堂
世界就是这么荒唐
--------《地狱·天堂》
PS。这篇不算是影视评论，站在桌子上看，用另一个角度，它有关爱情。
我希望我的一生会因为某个人而改变。
人生只有两站
一站是再也回不去的地狱
一站是跃足而到的天堂
--------《地狱·天堂》
---------------------------END。
我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
我发现自己从没有活过。
| 死亡诗社：为自己活着 |
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一直在思考一个问题，到底怎样才能制止这样的悲剧再发生呢？
有多少人在平静的绝望中把活生生的生活窒息。又有多少人在生命终结的时候，发现自己从来没有真正的活过。一个人要做一个真实的自己有时候很难很难，我们不但被现实局限，更可怕的是被自己的思想局限。北岛有一首描述生活的诗歌，就一个字，生活—— 网。却仿佛泰山压顶，让人有一种喘不过气来的感觉。
基顶老师反传统的教育方法，应该成为全中国教师顶礼膜拜的教材，在中国推广。我们的素质教育已经喊了多少的年头，但是培养出来的学生依然是那些没有思想不会思考没有自我的孩子，不是我们的孩子出了问题，出问题的恰恰是我们的大人，是我们的社会缺乏或根本没有像基顶老师那样的灵魂工程师。多的是默守成规的校长，盛气凌人自以为真理在握的尼尔父亲般的家长。
《死亡诗社》的剧本精彩是公认的——紧凑，智慧，富有哲理。特别是基顶老师的台词和他的每一次亮相，精彩绝伦，给人无限的艺术享受和人生启迪。成为电影史上一个不朽的经典。他的教学的目的，并非是要让人们熟读一篇文章，记住一首诗歌，他授业解惑，更主要的是要让孩子懂得每一个个体做为人的尊贵。做一个特立独行的自己，在平静的绝望中用智慧的梨耙开拓出不可思议的精彩人生。挖掘每一个孩子创造的潜能并让他们在压力面前能够勇敢地站立起来，用府视的眼光渺视一切强权和暴力，卑鄙和伪劣。
基顶老师分明是成功的，当影片最后，大多数的学生，或果断，或彷徨，或犹豫，或勇敢一个个站在桌上的时候，我们终于看到了，传统的教育方法终于在校长坐下坐下坐下的声嘶力竭中败下阵来。“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过！”基顶老师的教育的终极道路，就是让我们在死之降至的时候，能够坦然地说道：我已经活过。这样的老师，我们无望在生活上碰到，特别在中国，但是我们应该要感谢这部电影的编剧，使我们有幸在银幕上与这样一位我们曾经渴盼的灵魂工程师邂逅。更要感谢威廉姆斯把基顶老师这一形象演得栩栩如生。
剧本中有许多纯粹诗意的片断，更有余香满口的精彩台词，让人过目难忘，比如害羞自闭的托蒂，没有在周一完成基顶老师布置的作业诗歌时，基顶老师并没有怪罪他，只是
让他用发泄的方法狂吼，终于使他敏感纤细的心灵触摸到了诗意的翅膀，他突然吟出了出自灵魂的诗篇，第一次在诗意的天空翱翔。然后镜头切换到足球上，基顶老师和孩子们一起穿着红球衣在激情奔放地踢球，意寓孩子们的潜力都得到了充分发挥，这时候的背景音乐是贝多芬的欢乐颂。这回旋往复的音乐，此时此刻听来是那么的撼动人心，在此一刻，我彻底爱上了这部电影，并且决定在不久的将来，重温这部经典。
船长，我们的船长——《死亡诗社》
哦．船长，我的船长！我们险恶的航程已经告终，
我们的船安渡过惊涛骇浪，我们寻求的奖赏已赢得手中。
港口已经不远，钟声我已听见，万千人众在欢呼呐喊，
目迎着我们的船从容返航，我们的船威严而且勇敢。
可是，心啊！心啊！心啊！
哦．殷红的血滴流泻，
在甲板上，那里躺着我的船长，
他已倒下，已死去，已冷却。
…………
惠特曼的诗，特别是《我的船长》这首，曾经被收录到中学课本里，但是真正让我对他着迷是因为《死亡诗社》。
好友推荐这部片子时，我也只是听说，说曾获得奥斯卡最佳原创剧本奖，法国恺撒奖最佳外语片。我是一俗人，也想附庸风雅一下，所以就买了，结果看完，不，该说看了三遍以后一直不能平静，现在想起依然会无语凝咽。
有多少老师愿意自己的学生称呼自己为船长？至今我只知道他——John Keating ，片子的重要人物。那是个禁锢压抑的环境，就像现在无数的孩子视学校为监狱一样。这个男子学校也是如此，教条，呆板，传统，没有激情，没有梦想，只有目标。名牌的男校，必然会教导出优秀的学生，所以家长千方百计将自己的儿子送到这里，孩子们是被动的，来这里是父母的愿望，成为###也将是自己的目标，但不是梦想。他们循规蹈矩，他们一成不变，他们体内澎湃的年轻的血液在这里凝固，他们以为生活就这样了，直到John Keating 的到来。
有人评价“这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界，基丁就是这两个世界的联系点。”是的，他是这个学校毕业的，他的青春年华是这里度过的，他熟悉这里刻板的生活，但是他却给现在的孩子注入了激情。
这是个很简单的故事，一个“另类”教师用自己的方式教育学生，挑战金科玉律的教条，挑战禁锢压抑的社会。简单的故事却包含了震撼的细节，细节还能震撼吗？有的。
John Keating的第一课是在校史陈列室里上的，他也许感觉到了孩子们的麻木，他让他们面对泛黄的相片，让他们体会时光的流转，在孩子们的背后，他状似呢喃的说Seize the day！。学生们的心颤抖了。
闭起双眼，脑海中回放着一个个《死亡诗社》的细节。John Keating让学生把新书的序撕掉，大胆的学生欣然撕去，被教化的学生谨慎小心，一个用尺子格着工整地撕书的孩子成为特写，这是性格的最真实反映；John Keating让学生一个个站到老师讲台上，这就是换位思考，从来都埋头在底下的学生第一次用全新的眼光看教室，看世界；John Keating说，希望学生称呼他为船长，孩子们开始还不敢，这可是不敬啊，但是John Keating假装没听到，学生才喊：船长，我的船长，用这样的方式拉近彼此的距离真是再好不过了。可以说John Keating解放了学生们心中压抑的激情，可以说John Keating将这些麻木的孩子从黑暗的桎梏中拯救出来。一个男孩子悄悄离开学校，在暮霭中骑车飞奔向心仪的女孩，惊起一群鸟，那种冲出牢笼的畅快，在这瞬间释放。几个男孩子在夜晚悄悄来到一个隐蔽的洞穴里，重新组成“诗社”，他们的才情在这个狭小的空间尽情挥洒。他们诵读着诗篇，他们洋溢着青春—— “我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。”John Keating是“死亡诗社”的主要发起人，他们把梭罗的这首诗作为“死亡诗社”的致辞诗篇，如今，他的学生也以这首诗来开篇。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语的少年托德在John Keating轻松的课堂上却不被放过，John Keating刺激他，鼓励他，最终让这个羞涩的少年喊出了心中被压抑的吼叫。优秀学生尼尔身负家人的期望，但是他的内心却被John Keating点燃，他希望有自己的人生，不再做父母的傀儡，他参加了戏剧社。几乎把所有的热情都给了戏剧的尼尔变的神采飞扬，似乎有新的灵魂注入了他的躯壳。
但是惠特曼的船长最终倒下了，我们的John Keating最终被学校解聘。尼尔为了自己的新生，为了自己的梦想自杀了，“异类”老师John Keating最后被当成始作俑者，教唆犯开除了。孩子们刚刚燃起的希望之火被扑灭，梦想刚刚诞生就被扼杀。
最让人震撼的是，John Keating孤独的离开教室，离开这群小伙子，新的老师已经在讲课了，照本宣科。突然，最胆小羞涩的托德突然开口解释，并不是他们自愿签名赶走老师的，他们是被逼的。了然于胸的John Keating理解的点头，正准备从此离去。托德站到了桌子上，喊着“船长，我的船长”，那是发自内心的呼喊。不理会新来的老师气急败坏，一些学生也陆续站到桌子上，用他们自己的方式来送别他们的John Keating。镜头将站在桌子上的孩子拍摄的异样高大，在他们脚下，是胆小怯弱的另一部分学生诚惶诚恐的将面埋进书本里。影片到此结束，让鲜明的对比，让每一个观众心灵震撼。
这里没有战争，没有流血，但是却很晦涩，让人压抑，这其实是一部青春片，校园片，是讲述一群孩子成长的片子，但是却是那么深刻。
“CARPE DIEM”，John Keating这么对学生说，“抓紧时间，让你的生命不同寻常。”
“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。”
我讨厌那个胆小的喀麦隆，正是他的告密，推动了John Keating离去的步伐，我也不欣赏尼尔，他用死亡来抗争其实是最愚蠢的行为。正像鲁迅先生说的“真的勇士敢于直面惨淡的人生，敢于真实淋漓的鲜血。”
我想John Keating真正希望学生们能不要放弃梦想，要勇敢活下去。
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